浅谈民族音乐的作曲技术

2021/02/12

民族音乐是民族文化的组成要素,具有内容丰富和文化内涵深远的独特表现,同时,在长时间的发展历程中建立了独特的音乐系统,即使是在世界音乐领域也占有至关重要的地位。民族音乐来自于人类社会实践,同时,从不同的层面体现出中华民族多彩的社会生活以及深厚的文化底蕴。发展民族音乐能够有效社会历史内涵,对人们进行思想与情感的启发,促进民族精神与民族文化的传承与发展。在对民族音乐进行发展建设的过程中,加强对民族音乐作曲技术的研究显得尤为重要,这是开展民族音乐创作不可忽视的环节,能够为民族音乐的创作与发展提供强有力的支持,推动民族音乐的繁荣进步。本文将着重就民族音乐的作曲技术进行分析,以便为民族音乐的发展提供一定参考。

一、民族音乐概述

民族音乐是基于本民族特征形成的独特的音乐模式,为现代音乐的产生与发展奠定了坚实基础。民族音乐是中华民族经历漫长历史洗礼创造的,具备民族特色,能够彰显民族文化与民族精神的音乐形式。民族音乐大部分来自于民间,体现出来的是人民的社会生活内容。民族音乐是特色突出和魅力独特的音乐艺术,深受中外艺术领域的关注,即使是在流行音乐盛行的大环境下,对于民族音乐的考察分析与深层研究一直没有间断。民族音乐是一个复杂而又综合的系统,其中涵盖了民族戏曲音乐、说唱音乐、歌舞音乐、民间器乐等多样内容。我国是一个多民族国家,不同的民族与不同地区形成了大量拥有自身独特风格的民族音乐。民族音乐起源并非是一种偶然,主要有以下几个来源:从古代开始异域国家传入中原的音乐;以黄河流域为中心的音乐文化所进行的延伸与发展;除黄河流域音乐文化外的其他民族音乐。从基础格局角度进行分析,民族音乐有广义与狭义的划分,广义层面上的格局指民族音乐具体表达层面能够反映出人们的生活与心理,而且把音乐形式进行多样化组合,最终呈现出来的艺术形式。狭义层面上的格局主要指民族音乐的构成元素,简言之,就是音乐体现出来的节奏与旋律也是民族音乐表达形式的体现。民族音乐的表现形式,具体在文字和语法上体现。民族音乐的文字涵盖音乐中的旋律与音韵,而文字也是开展民族音乐创造的基础素材。民族音乐的语法则指的是对基础素材间的规律进行整合,由素材结合所生成的包含新情愫的旋律。

二、音乐作曲技术分析

要促进音乐艺术的繁荣发展,促进我国民族音乐事业的进步,就需要把音乐创作作为一个重要途径,换句话说,音乐创作是助推民族音乐持续发展和传承进步的主要动力。作曲技术是开展音乐创作的基础支撑条件,可以给音乐创作活动的开展指引方向和提供理论与实践方面的支持。遵照作曲技术创作出来的民族音乐作品会在感染力和表现力方面显现出独特优势,当然,也更有助于推动民族音乐的健康和长久发展。只有把握了音乐作曲技术,并对其进行灵活巧妙的应用,才能够使音乐创作活动顺利推进。就音乐作曲技术而言,主要包括以下几项内容:第一,和声。和声是一种表达音乐的基本手法。在音乐作曲环节,发挥基础和关键作用的技术技巧就是和声处理。因为和声不仅为音乐创作提供了基础,而且是其他作曲方式的基础。在音乐作曲环节,和声的作用主要体现在:只有在维持和声统一的条件之下,才能够保证各声部的协调统一,建立统一整体,形成良好的组合声部;在音乐构建环节,需要运用和声收束式与调节性布局方法;通过音乐和声的运用,有助于对音乐内容进行有效表现,再加上织体、色彩等的有效配合,可以辅助音乐的情感表达,使音乐作品不会因为情感缺乏而单调。第二,复调。复调在音乐当中主要由同时对两段或两段以上彼此有关又不同的声部组成。在作曲环节运用复调,不单单要对不同旋律展开对比复调,还要对统一旋律的时间间隔前后模仿复调。在现代音乐作曲环节,往往会利用复调手法丰富音乐内容,增加音乐声部的气势,打造前后呼应的良好听觉效果。比如在卡农、经文歌等音乐类型中常常会运用复调手法。第三,曲式。在对曲式进行分析时,通常有两种类型,分别是织体的空间结构和时间结构。时间上的延续性是音乐艺术最为突出的特征。要保证音乐的顺利进行,就需要遵照创作结构与章法,而章法的体现就是在音乐中运用曲式的结果。传统音乐通常会把曲式分成小型与大型曲式两种类别,之后又有着细致划分。第四,配器。配器是音乐作曲技法中的一个重要内容,通过对配器进行合理应用主要是为声部或主干声部分配乐器。通常是在确定了音乐声部以及曲子基础结构之后运用配器,当然,配器应用也存在于音乐创作初期,所以,可以把配器当作音乐作曲再创造过程。

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